《戰狼2》是由吳京導演和主演的一部軍事動作電影。該片于2017年7月27日在中國上映，成為中國電影史上票房最高的電影之一。電影以中國軍人的形象為主線，講述了中國特種部隊戰士冷鋒在非洲執行任務時，與當地恐怖分子展開了一場生死較量的故事。
電影的故事發生在非洲某國家，該國家的一座礦山被恐怖分子占領，導致中國礦工遭到威脅。為了保護國家和同胞的利益，中國政府派遣了冷鋒帶領特種部隊前往非洲執行任務。在執行任務的過程中，冷鋒遭遇了各種困難和挑戰，但他始終堅持不懈地與恐怖分子作戰，最終成功解救了被困的中國礦工。
《戰狼2》以其緊湊的劇情、刺激的動作場面和高水準的制作水平而受到了觀眾的熱烈歡迎。電影中的戰斗場面精彩刺激，特種部隊的戰術行動和槍戰激戰令人震撼。同時，電影也展現了中國軍人的英勇形象和對國家利益的堅守。
除了動作場面外，電影還通過一些細節展現了中國軍人的情感和人性。冷鋒在非洲遇到了一名當地女醫生，兩人擦出了愛情的火花。在面對恐怖分子的威脅時，冷鋒不僅要保護同胞，還要保護自己的愛人。這種情感線的加入，使整個故事更加豐富有趣。
《戰狼2》的成功不僅在于其精彩的動作場面和緊湊的劇情，還在于其深入人心的主題。電影通過展現中國軍人的英勇形象和對國家利益的堅守，弘揚了中國軍人的精神風貌，引起了觀眾的共鳴。同時，電影也通過展現中國在國際事務中的角色和責任，強調了國家的強大和責任。
總之，《戰狼2》是一部充滿愛國主義情感和正能量的電影。它不僅展現了中國軍人的英勇形象和對國家利益的堅守，還強調了中國在國際事務中的角色和責任。這部電影的成功不僅僅是票房的成功，更是對中國電影的一次突破和進步。
的電影能夠吸引觀眾一次又一次地走入影院，而這其實靠的不僅僅是其中的情節了，更靠著電影最后留下的那個彩蛋，其實與其說最后留下的那個彩蛋，還不如說電影最后為觀眾們設置了一個懸念，也正是這個懸念，讓觀眾們浮想聯翩，將這一部與下一部電影聯系起來，勾起觀眾們繼續看下去的欲望。
彩蛋的設置不僅僅是在劇情片中，其實在一些戰爭片、動畫片中也會有所設置，主要就是通過彩蛋起到連接作用，讓那些意猶未盡的情節再度延展升華。在小編看來，如果說要推出一個連續電影，設置幾個彩蛋還是蠻有必要的，也只有這樣才會讓觀眾們心甘情愿地為下一部而買單。今天要給大家講的就是《戰狼2》的彩蛋，別看這是一部戰爭片，但最后留下的彩蛋還不少。
在第一部中，很多小細節都表現出軍隊中有內鬼的存在，這才一次次讓局勢陷入危局，甚至還有一個情節就是雇傭兵手中居然有冷鋒穿軍裝的照片，要知道這種照片可是絲毫不允許外傳的，那究竟是什么原因讓雇傭兵手中都有這種照片的存在呢，答案呼之欲出，疑是內鬼。而在后來的很多劇情中，不難看出雇傭軍對軍隊了解很多，甚至在一些比較隱蔽的事件中，他們都能夠揣測到我軍下一步的計劃，雖然有時候設置這個情節不排除劇情需要，但是觀眾們在看戲之余也一直考慮，究竟是誰透露出這些信息的呢？
小編大膽猜測，透露這些信息的人很有可能就是龍小云，因為龍小云曾經有過被抓的經歷，而且她還是個電腦行家，在這一方面的技術可以說是無人能及了，但是這也僅僅是猜測而已，也有可能龍小云是個反面間諜，她之所以給雇傭軍冷鋒的照片可能是因為為了獲取敵人的信任，然后更好的開展工作。
其實在彩蛋中，冷鋒再次被軍方安排回到戰狼，這也是留下了一個懸念，可能劇組也是為第三部做準備吧，我們這些粉絲們只需要靜候就好了。
這一章節主要研究分析觀影群眾的觀影體驗在《戰狼2》影像中的快感體驗。從社會心理學角度來解釋觀眾體驗過程，主體接受外在刺激的過程就是社會主體接受外在刺激的過程。
主體所面對的外在刺激因素主要分為兩類:一類是對象因素，即反映客體所具有的特征、性質對主體的心理影響;另一類則是主體在接觸客體時與主體密切相關的其它外界條件因素。
觀影群眾在觀看影片時，視聽效果帶來的體驗是第一性的、人物形象反映出的心理變化是第二性的、對主旨內涵的精神升華是第三性的。
觀影時體驗的第一性、第二性、第三性三者之間是一個層層遞進，相互融合的過程，每一性的體驗是前一體驗的體驗基礎，并在基礎的程度上呈持續上升的模式。觀眾在觀影過程中是主體對客體的間接體驗，觀影主體受影片外在因素影響，觀影群眾體驗到刺激情緒，這種間接影響觀眾情緒的元素就是影片的影像。
畫面表現和視聽效果的雙重體驗，這二者因素所給觀眾反映出的特征。貝拉·巴拉茲曾說過:“當觀眾的眼睛和劇中人物的眼睛合而為一，雙方的思想感情也就合而為一了?！?/span>
影片主旨性質會對觀影群眾的心理造成影響，觀眾作為觀影主體通過畫面、視聽效果直接作用于被受客體，體驗身心上的刺激快感。
影片《戰狼2》給觀眾帶來的體驗是直接的、絕對的、完全作用于觀影群眾的第一性體驗，由第一性體驗感受到影片的磅礴氣勢，影片主旋律意識帶來的“爽”和觀眾體驗形成的共鳴性。
第一節數字特效技術應用法國哲學家貝爾納·斯蒂格勒講“技術即人”,影片《戰狼2》中。
擁有許多被電影人稱贊的鏡頭展現，例如影片開頭長達3分鐘一鏡到底的水下打斗的長鏡頭，帶動觀眾觀影興趣和觀影參與感，又例如結尾時的坦克對抗戰。
引導觀眾觀影情緒達到頂峰，這些鏡頭的展現在中國電影史上都具有開創性意義。
自互聯網覆蓋人類信息交通之后，人們便處于大數據背景下，大數據會根據個人興趣愛好進行信息推送，方便了人們業余休閑生活。
中國電影產業在大數據的幫助下呈積極健康趨勢向上發展，觀影群眾可以通過國家認可的觀影平臺進行觀影。
觀影行為帶來的觀影體驗的心理活動，是體驗經濟服務模式化的體現，觀影群眾隨著經濟文化的發展，觀影素養逐漸提高，對動作類、戰爭類的影片需求更高，在體驗上尋求視覺聽覺生理心理上的刺激感。
中國電影動作片、戰爭片一直延續80年代香港動作類型片模式，以至于中國功夫聞名世界，成龍大哥就是香港動作片的宣傳者和傳遞者。
用自己的身體去完成影片中高難度的動作，使觀影群眾在觀影時能體驗到影片傳遞的真實性和導演制作的用心。
電影產業的任務艱巨，作為國家文化、經濟、民族、實力傳遞的綜合體，作品的好壞承擔著傳播宣傳的責任，我國電影在近幾年中不斷學習好萊塢電影的數字特效技術，并日益成熟。
出現了許多中西合作的影片或由好萊塢制作班底制作的影片，這些嘗試對西方數字技術學習的舉動，是為了使數字特效技術更好地融入到中國電影中，并制作出帶有中國特色的中國元素動作片。
觀影群眾在影院持續觀影時間長達2小時，在影片結束之后仍有觀眾意猶未盡，每個觀影個體對影片客體呈現出的感情點是不同的，有人為一腳踢死拆遷隊長的沖動喝彩叫好的。
也有人為艦長壓制同胞被殘害時滿腔的憤怒情緒在接到指令后得以宣泄的酣暢淋漓之感；更有為五星紅旗穿越敵占區被紅巾軍自行避讓放行自豪感油然而生的。
更多的人是與結尾護照上祖國的殷切承諾息息共鳴的，這一系列觀影群眾通過影片反映的體驗情緒都是帶有客體的一致性。
并且觀影群眾個體自帶的擴散性，潛移默化的對影片進行傳播擴散。電影《戰狼2》在學習了西方國家數字特效技術的基礎上。
運用到影片中，從影片開篇長達5分鐘的長鏡頭開始，運用3D技術，加強了觀影群眾的參與感。虛擬現實即“VirtualReality"，簡稱VR，中文又譯作靈境、幻真，是近年來興起的一項高新技術，也稱之為靈境技術。
筆者上文中提到，從體驗經濟看休閑娛樂產業中的產業銷售方式，以觀眾的需求為經濟關鍵。
在觀影體驗中，恰當的放映方式也是觀影群眾滿意值的體現，影片內容不需要3D特效的情況下，院線及導演應合理設置，不應為了票房利益，虛設3D效果。
影片《戰狼2》的影片性質為動作戰爭片，畫面運動鏡頭較多，人物動作之間鏡頭切換較快，3D特效的設置將故事中的對抗性展現在觀眾眼前。
觀眾在觀影時除了強烈的身臨其境體驗感還有對影片人物命運發展的共同體驗感。
另外《戰狼2》中剪輯速度快，觀眾在觀影時專注點提高，眼睛跟著影片畫面閃動，情緒高漲，體驗感基本成型。
觀眾觀影體驗在影像中體驗成型，這個階段的體驗是觀眾對影片前期體驗的積累，到中期體驗的爆發，第一性體驗更具有針對性。
在電影藝術中，視聽語言是綜合表現形式，是影片向觀影群眾傳遞故事情節的基礎，和表達宣傳影片主題思想的藝術形式。
觀眾通過眼睛去觀察影片的畫面內容，用耳朵去傾聽影片音效音響，人體的這兩大感知器官的體驗，是影片第一性最直觀的感知方式。
畫面傳遞的影片內容，是觀眾和影片主體和客體的交互體驗，影片對觀眾的情感傳遞是單向的并且是直接性的。
電影中視聽語言是與觀眾交流的符號，是推動故事人物形象成長和故事情節發展的藝術形式。
當人類將自己的思維、意識通過電腦程序傳輸到傳感器之中，視覺、聽覺、觸覺等其他感覺就像沉浸在一個“幻覺”世界里，“一種不分現實與參照系的幻覺。
一種人工重建世界的幻覺，在這個世界中，我們將以幻覺破滅為代價而享有一種完全的免疫力”。
體驗經濟中的經濟模式，是以服務為基礎，消費群眾的需求為根本，是服務的規?；w驗，電影藝術形式最終的目的是引起觀影群眾與影片中人物情感的共鳴。
通過鏡頭記錄的方法，運用蒙太奇手法將創作者眼中的世界形象呈現出來。不同的導演有不同的創作視角和電影藝術表現方式的不同。
這是客體的表現，接受主體觀影群眾接受的情感體驗也是不同的，藝術的體驗是多樣化、多異性的。
吳京導演并非科班出生，但是對影片創做卻有他獨立的看法，這個過程中不斷學習和改進。
為了使影片整體品質提高，吳京聘請了《加勒比海盜》的水下攝影團隊和《美國隊長3》和《湄公河行動》的兩支動作團隊以及好萊塢作曲家的聲效團隊。
這些做法都是為了讓影片的制作更加優良，畫面內容和音響音效在運用優秀班底的基礎上加入吳京導演個人的藝術創作風格。
中國主旋律因素在影片中隨處可見，人物形象的塑造上，音樂的選擇上等等，影片畫面精良，拍攝技巧嫻熟，后期剪輯技術嫻熟，為觀影群眾第一性的觀影體驗帶了極大地享受。
一、鏡頭語言的視覺刺激
筆者在上文中提到，觀影體驗的第一性源于影片的視聽語言，鏡頭是電影中畫面構成的基本單位。
鏡頭是導演創作思想傳遞給觀影群眾的基本要素，觀眾能不能更好的體驗影片所表達的主旨內涵，就需要鏡頭全力展現鏡頭組接起來的畫面內容，影片畫面的呈現是觀影群眾觀影體驗時最直觀的情感反應。
它是一種高級的表達形態，是一種刺激性的感官語言。法國啟蒙思想家德尼·狄德羅曾經提出了一個名為“第四面墻”的概念。
即，“在戲劇表演中，演員默許朝向觀眾的一面存在一堵空氣墻，臺上和臺下因此也不允許進行互動，它要求觀眾假裝如同目睹真實事件那樣目睹一個虛擬的演出，即“懷疑的懸置”。
在電影產業鏈中，不同的電影類型有不同的鏡頭表現形式，愛情片更傾向于唯美的鏡頭畫面，目的在于勾起觀影群眾內心的回憶。
恐怖片更傾向于陰暗詭異的鏡頭畫面，目的在于將恐怖的因素埋在觀眾心中，等等不同的鏡頭表現形式。
而動作片與戰爭片的鏡頭表現形式更注重鏡頭拍攝技巧和后期剪輯速度，動作片的拍攝方式相較于其他類型電影要求更高，鏡頭在拍攝過程中必須與景別合理構成。
或快或慢都根據影片內容設計，在抗爭的過程中，慢鏡頭和快切鏡頭是在動作片中運用最多的拍攝技巧，鏡頭可以很好的帶動觀影群眾的觀影情緒，在體驗影片畫面時，長鏡頭、運動鏡頭都是觀眾體驗第一性的基本要素。
影片《戰狼2》是一部軍事戰爭題材的動作電影，鏡頭語言的運用是影片著力呈現的部分，突出故事情節的緊張感，抓住觀眾體驗需求的重點。
對抗畫面部分的精良制作，讓觀眾應接不暇，體驗影片反應最真實的戰爭場景和對抗動作的細致體現。
安德烈巴贊曾提出長鏡頭理論，認為在電影語言中，長鏡頭是現實主義真實的體現，反應了影片表現對象的真實、時間空間真實、以及敘事結構的真實。
長鏡頭的運用使影片發展更具有真實性和連貫性，直接向觀眾傳遞影片信息?！稇鹄?》中開篇有一個長達5分鐘的長鏡頭。
景別由大遠景俯拍再到解析影片環境背景的全景和人物動作細節的特寫鏡頭，觀眾的觀影體驗感知情緒更具有靈活性，且被長鏡頭放大感知過程。
長鏡頭是一種潛在的表意形式，觀眾在長鏡頭的引導下，提出對影片開頭故事發展疑問和對故事情節開展的好奇。
冷鋒是出現在長鏡頭中唯一的主要人物角色，并引導長鏡頭的空間性，真實透明地向觀眾揭示事件發生的原因。