速不斷提升，記錄設備不斷升級，互聯網內容傳播方式不斷變革，自2015年起，短視頻這種傳播形式進入網友的視野。快手、抖音、B站興起，讓VLog（視頻博客）在國內迅速崛起，從而取代統治互聯網十多年的圖文記錄（生活）方式（Blog），成為了當下最潮流的玩法。在人人都是Vlogger的大潮下，越來越多的人開始嘗試學習拍攝視頻并剪輯成Vlog。對于很多想要嘗試自拍自剪的新手來說，怎么起步拍攝自己的第一支Vlog呢？下面我們就來看看本期的從0開始學做Vlog。
Vlog由Blog演變而來，全稱Video weblog或Video blog，其實就是視頻博客、視頻日記。其在國外的"發源地"網站對其描述也非常簡單直接：一種個人創作的視頻類型，最大特征是有人對著鏡頭說話，隨意、對話式的視頻格式或體裁。
如今，Vlog迅速發展，但沒人能直接定義Vlog，不同的人對它有不同理解，但記錄日常內容，以視頻的方式記錄并表達自己的生活，成為大家對Vlog的共識。拍攝并制作Vlog的人，自然就被大家稱為Vlogger。
1.喜歡觀察生活，能夠與生活中的人物，事物或者風景產生共情。
2.愿意通過文字、圖片、視頻，音樂表達自己的視角里的世界。
3.樂于將自己或者少數人的生活體驗翻譯成影像，讓更多的人感受這種體驗。
4.有一定創造力，各方面的都行。
5.想象力豐富，富有幽默感，善于表達。
只要你滿足其中兩到三點，那么你就具備成為Vlogger的潛質，當然，如果拋掉這些條條框框，其實成為Vlogger并沒有很多特殊的門檻，其本質還是在于記錄和表達，就像你日常玩微博發朋友圈一樣，將自己的日常生活記錄下來，表述出來，這就是一名Vlogger最基本的操作。
1. 硬件準備不足，難以走出第一步
新入門Vlogger最先糾結的就是器材。看著大神們都用著各種眼花繚亂的新奇設備和專業級拍攝設備，往往會覺得沒有好的器材拍不出好Vlog，在沒有預算的情況下無法走出第一步。但Vlog在于記錄，器材的重要性遠不如多拍來得重要。
同樣，覺得剪輯用的電腦都是高大上的旗艦機、工作站，害怕自己的電腦無法順暢的剪輯，無法很好的完成后期工作。其實剪輯用的電腦也有很多選購的技巧。對于新人來說，手機APP剪輯足以。
2. 怕半途放棄，普通人拍Vlog的意義在哪里
大神們拍Vlog可以成為一種職業。新手Vlogger卻很擔心能否堅持拍攝。雖然不一定能像專業Vlogger那樣可以帶來金錢和聲譽上的收獲，但依舊充滿許多非凡的意義。
作為時下最流行的事物之一，Vlog也可以成為一種愛好，就和拍照是很多人的愛好一樣。制作一個Vlog，前期的構思、拍攝，后期的整理、剪輯，對音樂、特效的組合運用，無異于一次不小的挑戰，同時也是一場精神上的收獲。在平凡的日子里，記錄最美好的年華，Vlogger都是有表達欲的人，通過Vlog可以更好的表達自己。同時，制作Vlog同樣可以融入Vlogger們的圈子，增進人際關系，豐富社交生活。在這個過程中，也開闊了眼界，學到了不曾獲取的知識，看到更廣闊的世界。
3. 不會拍攝，覺得入門很難
多拍是Vlogger入門的必經之路。各種拍攝手法、后期制作等，都可以在一次次的Vlog制作中慢慢學習。
X老師
知名商業攝影師，《電腦報》首席攝影師，站酷推薦設計師，2018站酷獎 商業攝影優秀獎。
站酷ID：X老師會拍照
璐璐sir
旅拍達人，知名攝影師，視覺重慶簽約攝影師，照片和視頻曾多次被人民日報、重慶日報等媒體選用。
X老師：不要糾結器材的好壞，大師們的作品往往都不在于器材的好壞，而是內容的表達。
璐璐sir：手機是最容易上手的器材，可以帶來更高的自由度。也能幫助你審視是否該在Vlog上走下去。
俗話說"工欲善其事必先利其器"，拍攝剪輯Vlog的第一步自然是選擇合適趁手的拍攝器材與后期剪輯設備。
就拍攝設備而言，對于大部分新手Vlogger來說，手機就是最好的入門設備之一。拿起就拍，隨時就能記錄，能夠讓新手Vlogger 零成本踏出拍攝的第一步，沒有預算上的負擔，成為興趣的起點。
手機攝像頭規格的提升，成為了拍攝Vlog的一大利器
隨著Vlog的火熱，市面上也出現了不少針對Vlog而生的拍攝設備，之前的GoPro系列運動相機，大疆的Osmo Pocket等，更多的附件和功能，能為Vlogger們帶來更好的拍攝體驗，記錄更多難以記錄的畫面，更好的拍攝出更富有創意的片段。
大疆Osmo Pocket這樣的設備帶來更輕便的Vlog拍攝體驗
對于有一定預算的Vlogger來說，微單（無反）相機則是時下流行的Vlog拍攝設備。相比傳統單反，新上市的微單（無反）相對來說在體積上更加小巧，更方便攜帶，操作更加直觀，上手容易，在視頻功能方面的優化更好，更適合用于視頻的記錄。
索尼α6400是比較熱門的Vlog微單機型
部分相機還有具有翻轉屏和麥克風接口，能更好的在自拍時觀察拍攝狀態和使用外接設備記錄聲音。佳能EOS M6（EOS M6 MarkII）、索尼α6300/6400/6500等都是時下非常熱門的Vlog拍攝機型。
而對于有更高要求、預算充足且下定決心要在Vlog領域闖出一片天的Vlogger來說，更高級的拍攝設備則可以為拍攝帶來更多玩法，4K、升格、10bit記錄、RAW格式輸出等，能為后期剪輯帶來更多空間，帶來更好的畫面質感和創意玩法。
憑借強悍的機身性能，松下GH5（GH5s）獲得了眾多高要求Vlogger的喜愛
在這個階段，松下GH5（GH5s）、索尼α7M3、BMPCC 4K/6K、松下S1H以及佳能最新上市的EOS R5/R6都是比較熱門的拍攝器材選擇。強大的機身性能加上豐富的鏡頭群，可以帶來更具有電影感的畫面和更強的后期能力。
當然，如果你手中已經擁有單反相機，那么不妨趕緊拿出來開始拍攝，畢竟器材的選擇固然重要，但拿起已有的設備開始第一次的嘗試比糾結器材更加重要。多拍、多試、多記錄，才會有豐富的素材完成Vlog，才能讓后期剪輯時不至于摸瞎。
X老師：手機也能剪，上手很簡單，但要想制作精良，你還是得上電腦。
璐璐sir：不要太過于糾結配置，現在的顯卡加速很不錯，我剛從蘋果換到Windows，NVIDIA Studio的加速效果讓人驚艷。
準備好了前期的拍攝設備，后期的剪輯設備也不能落下。抖音、快手的火熱，在帶火了Vlog的同時，也讓各種手機剪輯軟件應運而生。簡單的操作，眾多的模板，讓新手Vlogger們可以快速上手，在手機上就能剪出自己的第一支Vlog。
Adobe Premiere Pro可以說是使用Windows系統的Vlog的必學項目
而想要更豐富的后期和更強的剪輯能力，顯然這就需要用到電腦。在Windows系統下，毫無疑問Adobe全家桶中的Premiere Pro就是必學項目。同時用作特效合成的Adobe After Effects，廣為人知的照片處理軟件Adobe Photoshop也能為你的Vlog如虎添翼。與此同時，近些年來，大家也更注重Vlog畫面的質感和色彩表達，著名的達芬奇調色軟件DaVinci Resolve Studio也成為Vlogger們熟知的軟件之一。在完成調色的同時，達芬奇的最新版本中也加入了視頻剪輯的功能，成為Vlogger在PR之外的另一選擇。
在后期剪輯的電腦的選擇上，高效、穩定則是Vlogger們關注的重點。雖然普通碼率的1080P分辨率下視頻的剪輯對于主流電腦配置來說并沒有太大的壓力，但是隨著B站開放了4K/120fps規格視頻的支持，相信未來會有越來越多的4K內容出現在網絡上，如果說1080P并不太吃配置，那么想要流暢的剪輯4K視頻，還是需要一定的配置基礎的。
4K內容會越來越豐富
即使是使用手機拍攝的4K視頻，依舊對電腦配置有不小的需求。同時由于手機等便攜設備從視頻容量方面的考慮，通常會將編碼設置為H.265，進一步加大了解碼難度，導致剪輯時的卡頓和丟幀。
手機同樣可以錄制4K視頻
雖然很多Vlogger可能覺得1080P分辨率已經足夠滿足自己對Vlog記錄的需求，但是小編依舊建議大家在條件允許的情況下使用4K模式進行拍攝。因為除了4K分辨率的素材可以在后期壓制輸出成1080P達到提高畫質的效果（類似超采樣的原理）之外，更高的分辨率也為后期裁剪縮放畫面提供了更大的空間和更多的可能。
選擇能夠流暢剪輯4K的電腦配置，一顆強勁的多核心處理器是必不可少的，時下主流的無論是Intel還是AMD多核處理器都能很好的勝任這一任務。
多核心處理器是剪輯高分辨率視頻的必備配置
而Vlogger們在選購時，甚至應該將重點放在顯卡上。因為顯卡加速帶來的效率提升在很多時候甚至超過了處理器。在這里推薦剪輯電腦選擇NVIDIA RTX系列顯卡，新一代的NVIDIA RTX 20系列顯卡擁有專屬的NVIDIA RTX STUDIO支持，能夠為創意軟件帶來更高的穩定性和更好的加速效果。
借助NVIDIA RTX STUDIO，大家在剪輯時能夠在Adobe Premiere Pro、DaVinci Resolve、REDCINE-X PRO 等應用中流暢播放和編輯超高分辨率視頻，無需預先緩存，也無需生成代理。同時，運用 NVIDIA RTX STUDIO所帶來的AI人工智能 技術，可以在 DaVinci Resolve中能夠實現自動調色、物體追蹤、人臉匹配或制作慢動作視頻，或者在 Adobe Premiere Pro 中將橫向視頻重構轉換為縱向格式。
對于使用PS和LR處理延時視頻圖片的Vlogger來說，NVIDIA RTX STUDIO可以在Adobe Photoshop 中為圖片快速應用 30 多種由 GPU 加速的功能和濾鏡，如"Content-Aware Fill"（內容識別填充）、"Blur Gallery"（模糊畫廊）和"Smart Sharpen"（智能銳化）等。還能在Adobe Photoshop Lightroom Classic 中由 RTX 加速AI"Enhance Details"（增強細節）功能，自動為Vlogger拍攝的 RAW 圖像增添更清晰的細節、實現更出色的色彩渲染，并減少偽影。
同時，在Adobe Premiere Pro 2020更新到14.2版本（及以后）后，加入了對NVIDIA GPU硬件編碼器的支持，有助于縮短 H.264 或 H.265 / HEVC 內容的導出時間。根據NVIDIA的官方數據，采用硬件編碼可以成倍的縮短導出時間，更好的專注于創作。
由于視頻剪輯的過程往往是一個費時的工程，所以在高效的同時，硬件的穩定性也尤為重要，一次死機藍屏就可能讓你大半天的功夫白費，所以對于這樣一個追求穩定性的主機來說，選擇一線大廠的硬件產品就顯得很有必要。例如大家經常看到的技嘉AORUS RTX系列顯卡，不但產品線齊全，同時用料豪華、可靠性高，多項數字供電搭配擁有多熱管和正逆轉設計的風之力X3散熱器，能夠在保證顯卡在擁有超越公版頻率時的穩定運行。
技嘉這樣的一線NVIDIA RTX20系列顯卡在保證高效剪輯的同時也能配合NVIDIA RTX STUDIO帶來更高的穩定性
雖然在前期的拍攝設備和后期的剪輯設備上的選擇看似頗多，但總的來說依舊是那句話，無論怎樣，拿起已有的設備開始第一次的嘗試比糾結器材更加重要。
X老師：日常，日常，日常，Vlog以日常為主，以Vlogger展開故事，多想想你和這個世界，你和這個環境的關系，真實很重要。
璐璐sir：大多數Vlog都是通過敘事的角度和順序來表達，多想想你是怎么寫作文的。
拍攝Vlog可以讓很多Vlogger日常單調的生活增加不少"儀式感"，生活中的點點滴滴，吃飯逛街，游山玩水，都可以拍成Vlog分享出去，一個不錯的Vlog會在記錄自己生活的同時，也增加了自己的幸福感。但拿起相機，相信很多新手Vlogger們又會在嘗試Vlog的拍攝時遇到一個相同的問題，那就是不知道該拍什么，所以前期的文案就顯得尤為重要。
這里所說的文案，實際上就是提前想好每次Vlog視頻的主題，讓這一期的視頻圍繞著這個主題進行下去，從而讓自己在拍攝時有一個清晰的條理，避免拍攝時出現不知所措的情況。
圍繞一個具體主題拍攝避免"流水賬"
而這時，有經驗的Vlogger通常會選擇自己給自己定一些分鏡頭腳本，無論是Vlog中出現的人、景色、活動或是經歷的故事、美食、旅程等。提前想好并記錄下分鏡頭，可以讓拍攝時的邏輯更加清晰，不至于漏拍重要鏡頭。
提前進行文案和分鏡頭腳本的設定，可以避免自己的Vlog變成一個"流水賬"。和寫作文一樣，觀眾需要在觀看完視頻之后，了解到你想要表達的內容，而不是毫無中心思想的一頓瞎拍。作文中常用到的開篇、發展、高潮、結尾的敘述方式也可以應用在視頻中。
拍攝前先寫文案和分鏡可以幫助Vlogger理清邏輯
視頻的分鏡頭設定中，可以加入一些人和場景的互動，除了對于場景的介紹，也可以添加一些向觀眾的提問，這樣不但加強了互動，讓觀眾也更有代入感。除此之外，Vlogger們還需要思考一下這一期Vlog會給Vlogger們帶來什么東西。比如是讓觀眾們學習到新的技能，還是觀賞到美麗的風景，讓觀眾有所收獲，才能讓觀眾保持持續的關注。
一個固定統一的人設更容易讓大家記住你
與此同時，為自己設定一個統一的人設，無論是人物形象、說話方式、還是穿著打扮，情緒表達方式，能夠讓觀眾一看到這些特點就知道是你，鮮明的個性是獲得觀眾關注的一個重要因素。
除了整理好自己的拍攝邏輯，大家還可以提前準備好BGM背景音樂。如果你經常看別人拍的Vlog，你就會發現大神們制作的Vlog都有一個契合自己視頻主題的背景音樂，畫面的運動切換也和音樂的節奏相符。一個不錯的背景音樂，可以更好的放大你想表達的情緒，能夠幫助你烘托渲染整體的氣氛，提前找好背景音樂在拍攝時你就可以根據音樂的節奏來拍攝畫面，安排轉場的鏡頭切換，從而更好的在后期增加視頻內容的觀看性和流暢感。
X老師：Vlog的重心自然是Vlogger，不要懼怕鏡頭，也不要害怕別人的眼光。
璐璐sir：如果你會攝影，那么拍Vlog就會駕輕就熟。如果你不會，就想想自己是怎么拍朋友圈的，再學習一些基礎的拍攝手法。
對于大多數的Vlog來說，完整的流程要包括開場、A-Roll、B-Roll、轉場和結尾等關鍵要素。其中最為重要也是不缺少的就是A-Roll和B-Roll。當然，精彩的開場和轉場也會為你的Vlog添彩不少。
A-Roll是拍攝內容的主體，對于Vlog來說，大多數情況下都是通過個人的講述來撐起整個Vlog的故事線，這是你Vlog故事的核心。你可以告訴觀眾你在干什么，你計劃干什么， 之前我們寫到文案在這里就會起到很大的作用。
在Vlog中A-Roll的拍攝主要以人物（自己）的講述為主線，真人出鏡可以給觀眾更真實的感受，獲得觀眾更多的認同感。而對于新入門的Vlogger來說，第一次面對鏡頭難免會感到不自然，這需要大家自己通過多拍多說的方式去尋找鏡頭感，克服鏡頭恐懼。如果在Vlog錄制過程中講話有卡頓忘詞也沒有關系，自然的修正并接著講下去，畢竟這些錯漏都是可以在后期剪掉的。培養鏡頭感和拍攝的信心，往往是新手Vlogger需要面對的第一步。
A-Roll的拍攝主要以人物（自己）的講述為主線
對于A-Roll來說，保持一個干凈舒適的觀看環境非常重要，同時考慮到有人物的出鏡，還需要保證觀眾能看到自己周圍的環境，所以大多數時候會各位Vlog大神都會推薦大家使用16mm到24mm這樣的超廣角進行拍攝。由于是自拍視角，所以也要考慮到環境光照和測光，避免讓自己或環境過曝，帶來不好的觀賞感受。
過多晃動的畫面會給觀眾帶來不好觀看體驗
同時，抖動劇烈的畫面會讓人很不舒適，所以保持畫面穩定很關鍵，在無法保證畫面穩定的前提下，并不是特別建議大家在運動畫面中講述，定機位獲得穩定的畫面也是一種不錯的拍攝方法。
B-Roll則是輔助的鏡頭，多為一些空鏡頭（純景色、環境、物體等），通過拍攝周圍的環境等，來補充Vlog的細節，用來輔助A-Roll，交代故事發生位置，原因等。這時我們之前設計的分鏡就會起到很大的作用。
B-Roll用于交代環境
B-Roll的拍攝手法很多樣，由于是空鏡頭居多，所以大家需要注意一下畫面的構圖，在攝影中常用到的黃金分割點構圖、三分法構圖、對稱性構圖、框架式構圖、對角線構圖、匯聚線構圖、線性構圖等都可以用在B-Roll的拍攝中。
其次，在拍攝時盡量避免過多的人流和嘈雜的環境（除非你想要表達這樣的主題），畫面中過于復雜的環境，會給人一種凌亂的感覺，帶來不好的感受。
常用的構圖手法都可以用在B-Roll的拍攝中
由于我們拍攝的是視頻，所以在B-Roll中也可以加入更多動態的拍攝手法來為觀眾帶來更好看的畫面。如在變化比較多的場景（有人流、車流、云等）拍攝延時攝影，或者使用升格拍攝（也就是慢動作）來記錄那些難以觀測的細節，也可以通過鏡頭焦段、光圈的切換，帶來一些肉眼無法展現的景深效果來增強畫面美感和情緒的表達，比如在空鏡頭中適當加入一些希區柯克式變焦場景，就能更方便營造出焦急、緊迫的鏡頭氛圍。為了方便后期制作轉場效果，前期拍攝時也可以加入一些鏡頭的變化，進行一些轉場的鋪墊。
聲音的呈現也是拍攝中不可缺少的部分，不清晰、嘈雜的音頻會讓觀眾立刻關掉你的視頻，所以在拍攝Vlog時，一定要保證說話的聲音干凈清晰，沒有過多的噪音。在設備支持并有條件的情況，接入外置收音設備能更好獲取音頻，同時盡可能的規避噪音很大的地方來進行講述。當然你同樣也需要注意輸入的音量大小，聲音過曝也是一個減分項。
X老師：不要覺得剪輯很難，多看看別人拍的Vlog，你就會發現只要做到有條理，剪輯Vlog就成功了一半。
璐璐sir：新手Vlogger如果覺得自己剪輯很生疏，那么取一個好標題做一個好封面，也能為你帶來不少瀏覽量。
就像拍攝不可能一學就會，剪輯自然也是長時間的學習領會，這里我們給大家提供一些小的剪輯技巧和思路。
對于新手Vlogger來說，首先要學會的便是剪輯軟件的基礎操作。然后按照自己的文案、腳本和敘事邏輯等，一步一步的選擇需要的畫面進行編排。和寫文案設計分鏡一樣，剪輯同樣可以用寫作文的方式來剪輯自己的Vlog，帶給觀眾更好的條理性，要記住你是在制作一個有主題有中心思想的Vlog，而不是在剪輯流水帳。
剪輯同樣需要遵循敘事邏輯
剪輯時可以配合我們之前找好的音樂，根據音樂的節奏來進行一些鏡頭的切換、卡點，帶給觀眾更好的觀看感受，同時也可以給視頻插入一些音效（如鼓掌聲、拍照聲等），更好的烘托整體的氣氛。在需要解說的地方，也可以加入一些畫外音，會讓Vlog顯得更加專業，也能讓觀眾更好的了解你想表達的內容。
添加字幕同樣也是后期剪輯中讓你的視頻擁有更好觀看感受的一個加分項，可以讓觀眾更好的理解你想要講述的內容，同時也可以讓很多不方便打開聲音（或開大音量）的觀眾也能很好的完成Vlog的觀看。
固定的片頭片尾可以增加標簽化，讓觀眾記憶深刻
制作Vlog可以讓生活富有儀式感，而精致的Vlog需要同樣需要儀式感。制作更加精美的視頻形象可以讓Vlog更具有儀式感，這些都可以從固定風格的片頭片尾、專屬的Logo、特別的水印和專屬的調色等方面進行體現。這些個性化的內容，可以讓Vlogger更加標簽化，讓觀眾記憶深刻。
各種炫麗的轉場、震撼的特效和眼花繚亂的剪輯手法，都能給你的Vlog增加高級感，但羅馬不是一天建成，對于新手Vlogger來說，剪輯也需要長期的學習，配合拍攝手法的不斷進步，才能打造更加優秀的Vlog視頻。
使用NVIDIA CUDA加速可以加速預覽和導出
對于新手Vlogger來說，多次的導出與修改也是必然會經歷的過程。為了加快渲染導出的過程（同時也讓剪輯時更加流暢），建議大家選擇購買NVIDIA的RTX20系列顯卡，并安裝NVIDIA STUDIO驅動，剪輯和導出時在Premiere Pro的項目設置中將渲染程序設置為"Mercury Playback Engine GPU加速（CUDA）"，這樣可以極大的減少剪輯過程中的卡頓，并大幅提升渲染導出速度。如果你使用Premiere Pro 2020 14.2版，那么在導出時還可以選擇硬件渲染，通過NVIDIA RTX STUDIO的開啟顯卡的硬件編碼器進行編碼，獲得遠超處理器編碼的速度，減少重復導出時間，提高剪輯效率。
啟用NVIDIA RTX STUDIO硬件加速渲染可以極大的縮短渲染時間
不同的視頻平臺對視頻尺寸的需求也不同。像B站這樣的主流視頻平臺，依舊是以16：9的橫屏為主，而16：9橫屏拍攝也是目前大家最能接受最好上手的拍攝比例。但到了移動端，像快手、抖音這樣的App，則是以9：16豎屏為主。對于后期剪輯來說，因為在前期拍攝上已經定好了構圖設計，所以在橫屏和豎屏之間切換相對來說比較麻煩。對于實在要將橫屏拍攝的畫面切換為豎屏，同時又要在運動中將人物主體始終保持在畫面中，對于剪輯來說是一件比較費時事情，這時大家可以考慮使用Adobe Premiere Pro 2020 中的重構圖功能，通過NVIDIA RTX STUDIO的AI人工智能計算，將橫向視頻重構轉換為縱向格式，并保證拍攝主體在畫面中心。
在NVIDIA RTX STUDIO支持下的AI重構技術方便Vlogger編輯視頻比例
發布前的提示：剪輯完成后的發布同樣也很重要。在選擇好了適合自己Vlog內容的平臺進行發布時，一定要注意Vlog封面圖和標題。封面圖一定不要隨便截取一幀Vlog視頻內容，而是要重構一張與內容相關的圖片，引發觀眾的好奇心是至關重要的一點。對于新手Vlogger來說，選擇將標題封面化，即將視頻內容中有特點的標簽直接寫在封面圖上，吸引觀眾的注意。同時也可以搭配自己搞怪的表情，引發觀眾的吐槽，讓觀眾留下深刻的印象。需要提醒大家的是，如果你的Vlog不僅僅是個人非商業使用，那么一定要注意其中出現的音頻、圖片和字體等的版權問題。
總結：多拍多剪多學習，趕緊拍出你的第一條Vlog吧
雖然我們簡單的講解從前期的器材選擇到后期的剪輯發布，但對于很多新手Vlogger來說，可能依舊是一頭霧水。那么最簡單粗暴的方式自然就是多拍多剪多看，讓自己在拍攝思考，在剪輯中回顧，在看別人作品的時候學習，勇敢的走出第一步，才能逐步進入Vlog的奇妙世界。